Sesuatu yang diperlukan Jika Ingin Pandai Bermain Guitar

Gitar dipelajari bukan hanya dari segi praktek, tapi harus dipelajari dari sisi teorinya juga. Seorang gitaris pemula biasanya mencari ilmunya dari internet dengan mengetikkan “bagaimana cara belajar bermain gitar untuk pemula” atau sesuatu yang mirip dengan kata kunci tersebut. Akan ditampilkan beberapa web yang merangking seperti “kunci dasar bermain gitar” atau “kunci gitar yang wajib dikuasai pemula” dan lain sebagainya. Harus saya katakan bahwa cara ini salah, dan tidak direkomendasikan. Cara ini memang cara tercepat untuk belajar gitar dan saya akui. Tapi gitaris ini tidak mengetahui dampak dari belajar gitar seperti ini. Berikut dampaknya

Cepat bosan

Orang yang belajar gitar dengan cara instan pasti cepat bosan ketika belajar gitar. Merasa bermain gitar itu tidak ada peningkatan, bahkan merasa tidak punya sedikit pun bakat dalam bermain gitar. Bahkan ada yang lebih parah, malah yang asalnya berniat belajar gitar ingin pindah ke alat musik lain yang dianggapnya lebih mudah. Tidak, itu salah. Tidak ada sesuatu yang lebih sulit atau lebih mudah itu tergantung bagaimana orang tersebut memandang hal tersebut. Jadi kalau tidak ingin cepat bosan saat belajar gitar, jang pakai cara instan.

Kurang termotivasi

Permainan gitar yang itu itu saja, pasti menyebabkan seseorang cepat bosan saat bermain gitar. Ketika kita punya gitaris idola, biasanya kita ingin sekali bisa memainkan not2 yang dimainkan oleh sang idola tersebut. Masalahnya adalah gitaris-gitaris pemula biasanya feeling-nya belum setajam gitaris yang sudah handal, oleh karena itu cara agar bisa memainkan not2 yang sama dengan gitaris idola kita, kita harus bisa membaca. Maksud membaca disini adalah membaca not2.

Jika kita bisa membaca not maka kita bisa membaca not yang dimainkan gitaris idola kita. Dimana kita tahu? Dari internet juga. Sekarang ini di internet, semua musik yang pernah diciptakan dan dipublikasikan pasti ada sheet musiknya. Sheet musik itu buku atau karya musik yang dimuat di dalam kertas. Agar bisa dimainkan oleh orang lain. Dengan kita biasa memainkan not2 yang sama dengan idola kita, biasanya kita akan lebih termotivasi. Dan agar kita lebih termotivasi kita jangan belajar gitar dengan instan.

Untuk belajar gitar dengan tanpa instan, maka kita hendaknya belajar dari runtutannya, yaitu mempelajari dulu teorinya baru praktik.

Salah satu dari yang paling penting adalah Notasi. Ya notasi musik adalah kunci utamanya. Semua gitaris professional pasti bisa membaca notasi. Dan, cara mereka mengajarkan nya pun pasti melalui notasi musik. Jadi jika ingin pandai bermain maka kita harus bisa membaca notasi musik

Read More

Avenged Sevenfold - The Stage

Avenged mengeluarkan album baru yang bernama "The Stage". Album ini terdiri dari 11 lagu yaitu The Stage, Paradigm. Sunny Disposition. God Damn. Creating God. Angels. Simulation. Higher. Roman Sky. Fermi Paradox. dan Exist. Kerennya musisi barat itu mereka rilis albumnya ngga satu satu. tapi langsung banyak. Nggak ada istilah "single pertama, single kedua, .... sampai single kelima".

Ngomong-ngomong arti single apaan yah? 

Avenged sevenfold - The stage

So I arrived, naked and cold

A welcomed change from the abeyance of a ghost town catacomb

No need for counsel I appreciate the time I’m not alone

(Why don’t you get my lawyer on the phone)

There were days these child eyes

Would overlook the ugliness and fantasize

I found my heart for the first time and I awakened in me

I left myself to navigate… and oh I felt control

(It appears these sheep have quite an appetite)

Who is the crowd that peers through the cage,

As we perform here upon the stage?

As the boy became a man

In came a calm sophistication I can hardly understand

So lost in ego, didn’t notice when the time had slipped away

(Yeah, Everyone’s got a sob story)

Jesus Christ, was born to die

Leave it to man to levitate his own to idolize

We’re simply sociopaths with no communication baby

I see your angle but we differ from our points of view

(So, what’s your cross to bear)

Who is the crowd that peers through the cage,

As we perform here upon the stage?

Tell me a lie in a beautiful way

I believe in answers

Just not today

Hope my wheelsdon’tabandon me now, seein’ thatI’moutherealone

I’m runnin’ out of fight

And the wind speaks a comforting voice, guiding me to her arms

Mother, I’m alright

It took the birth of sin to snake-rattle the mind

Before a blow to the head by the gavel of time to wake up

Won’t you wake up?

When did the walking apes decide that nuclear war

Was now the only solution for them keeping the score? Just wake up

Can’t you wake up?

(You do know this is just a simulation, don’t you?)

Who is the crowd that peers through the cage,

As we perform here upon the stage?

Tell me a lie in a beautiful way

I believe in answers

Just not today

lihat juga videonya berikut ini

Read More

Perlukah membeli capo?

Capo adalah alat yang dipasang di freetboard guitar yang fungsinya untk  menekan sebagian atau seluruh string/senar gitar, sehingga akan menaikan nada dasar tiap senar tergantung posisi caponya. Capo biasanya dipasang untuk seluruh bagian senar, akan tetapi tidak semuanya seperti itu ada bentuk pemasangan capo yang unik. 

Capo itu banyak jenisnya, ada yang normal seprti contoh pertama, ada juga yang disebut dengan shorcut capo, Screw On Capo, Roll On Capo, dan Partial Capo.

Berkaitan dengan judul postingan diatas, yaitu “ perlukah membeli capo ?” keperluan mengenai capo itu bersifat opsional, bisa perlu bisa tidak. Buat saya capo itu adalah pembatas potensi. Mengapa disebut demikian? Saya sebut begitu karena dengan kita menggunakan capo, maka salah satu skill guitar kita ada yang berkuran. Skil yang saya maksud disini adalah kemampuan untuk menentukan kunci yang berbeda nada dasar dengan cepat. Misalya:

Jika sebuah lagu chordnya adalah C G Am Em F C Dm G, kemudian ketika penyanyi kita ingin menaikan nada dasarnya menjadi D# karena terlalu rendah, maka caranya dengan memakai capo pada kolom tiga. Ketika capo tersebut pasang, dengan bentuk chord yang sama, kita sudah mengiringi penyanyi yang nada dasarnya D#. Mempermudah memang mari kita lanjut. Jika kita tidak memakai capo, maka chord yang harus kita tahu adalah D# Bb Cm Gm G# D# Fm Bb, pasti bingungkan? Makanya baca postingan mengenai asal usul chord agar faham.

Menggunakan capo memang sangat membantu sekali, akan tetapi memakai capo ini ada kelebihan dan kekurangannya. Kelebihannya adalah tidak perlu pandai mencari chord yang paralel dengan chord yang dimaksud sedangkan kekurangannya ada dua, yaitu: seperti yang disebutkan diatas, menurunkan skill guitar kita dan capo tidak bisa selamanya dipakai untuk di seluluh fretboard gitar. Bayangkan jika caponya dipasang di kolom 9 atau 10, maka suaranya tidak enak.

Jadi perlukah membeli capo? Tergantung kebutuhan, kalau hanya untuk belajar pertama kali sih boleh-boleh saja atau memang butuh, silahkan beli atau bisa bikin sendiri, karena prinsip dasarya capo itu kan membantu menekan senar pada fretboard gutiar.

Misalnya:

Read More

Faktor yang harus dipertimbangkan ketika membeli guitar

Agar lebih mudah kita akan klasifikan dulu jenis guitarnya.

Guitar jika kita klasifikasikan menurut jenis senarnya itu dibagi 2 yaitu guitar klasik dan akustik. Guitar klasik adalah guitar yang cirinya memiliki senar nilon. Guitar akustik adalah guitar yang memiliki senar kawat. Guitar elektrik adalah termasuk guitar akustik karena bersenar kawat.

Guitar jika kita klasifikasikan berdasarkan output suara maka guitar itu dibagi menjadi guitar elektrik dan guitar tabung. Guitar listrik adalah guitar yang output suaranya dari amplifier guitar (tentunya memerlukan energi listrik agar bisa menghasilkan suara). Sedangkan guitar tabung adalah guitar yang output suaranya berasal dari resonansi senar guitar. Biasanya guitar yang tabungnya besar suaranya lebih bagus. Langsung kebagian utamanya yaitu memilih

Keperluan

1. Pikirakan dulu niat kita belajar guitar untuk apa?
2. Apa untuk iseng-iseng?
3. Apa untuk nembak cewek yang kita suka? Apa untuk tes musik?
4. Apa untuk berkarir di dunia musik atau jadi youtuber?

Tujuannya adalah agar kita bisa memilih guitar yang tepat dan benar-benar kita perlukan. Jika kita belajar guitar untuk iseng-iseng ya beli guitarnya yang standard aja. Atau jika kita belajar guitar hanya untuk membuat orang yang kita suka terpesona, mungkin yang standard aja cukup. Guitar yang standard itu yang seperti apa? Guitar yang standard itu yang ngga terlalu mahal, biasanya guitar yang standard ini dijualnya dimana-mana. Bisa dijual di toko buku, toko sepeda, bahkan di tempat fotocopy pun ada (pernah ngalamin ada). Tes musik apa lagi, biasanya kan ngga perlu haru punya, malahan suka disediain. Akan tetapi, jika kita ingin berkarir di dunia musik maka kita harus memilih guitar yang tepat. Guitar yang bener-bener kita butuhkan untuk menopang karir emas kita.

Merek

Merek biasanya dikaitkan dengan kualitas baik atau tidak nya suatu guitar. Memang sudah tidak bisa dipungkiri lagi bahwa memang merek guitar salah satu indikatornya. Seperti Ibanez, Gibson, Sechter, Cort, Lakewood dan lainnya (itu yang saya hafal). Brand terkenal diatas biasanya menggunakan bahan-bahan guitar yang bagus jadi pasti mahal. Apalagi produksi luar negri.

Genre musik yang kita sukai termasuk guitaris favorit kita

Genre musik yang kita suka biasanya berpengaruh terhadap permainan guitar kita. Jika kita suka genre musik rock pilihlah guitar yang memang cocok dengan passion kita. Guitaris favorit kita juga berpengaruh biasanya. Tapi bukan maksud saya harus sama dengan guitaris favorit kita, malahan harus beda. Namun, kecenderungan memilih guitar berdasar guitaris favorit kita itu memang harus dipertimbangkan. Orang yang guitarnya mirip dengan yang diidolakannya biasanya bisa menambah percaya diri. Bahkan bisa lebih semangat lagi dalam mengasah skil bermain guitar kita.

Budget

Guitar-guitar bermerek umumnya memiliki harga yang mahal yah. Tapi itu akan sebanding dengan kualitas guitar yang akan kita dapatkan.Jadi jangan kaget, karena memang kualitasnya pun bisa diacungi jempol. Hitunglah besar budget yang kita punya sebelum pergi ke toko alat musik kesayangan anda.

Read More

Tips membuat aransemen musik yang ciamik

Aransemen (bahasa Belanda: arrangement, bahasa Inggris: arrangement) adalah penyesuaian komposisi musik dengan nomor suara penyanyi atau instrumen lain yang didasarkan pada sebuah komposisi yang telah ada sehingga esensi musiknya tidak berubah.

Cukup sulit dimengerti, tapi mari kita sederhanakan. Jika diibaratkan aransemen suatu musik adalah suatu alur dalam sebuah cerita. Alur sebuah cerita biasanya diawali dengan pengenal tokok, klimaks dan anti klimaks. Musik juga seperti itu.  Dimulai dengan pelan perlahan-lahan naik, kemudian sesudah mencapai puncak relak kembali. Tapi ada juga alur musik yang nyantai dan flat tidak ada klimaksnya samasekali. Malahan, kadang-kadang alur musik yang datar itu lebih disukai, karena dinilai mudah dicerna dan banyak orang yang suka akan kesederhanaan. Saya beri contoh saja yang sedang trend saat ini di youtube. Banyak sekali orang yang mengcover musik lagu-lagu populer luar negara denga mengaransemennya menjadi akustik yang sederhana. Dan itu banyak peminatnya. Akan tetapi yang saya bingung adalah, kenapa orang-orang yang mengcover lagu tersebut tidak menyanyikan lagu mereka sendiri. Sungguh aneh.

Oke, balik lagi ke topik utama mengenai cara membuat aransemen musik yang ciamik. Membuat suatu aransemen musik itu sebenarnya susah-susah gampang. Dibilang sudah, ngga terlalu, dibilang mudah ngga juga. Jadi sedang-sedang saja. Baik, kita langsung menuju TKP-nya saja sekarang.

Kuasai Teori semaksimal mungkin

Kenapa haru kuasai banyak teori? Padahal kan banyak karya musik yang diciptakan tanpa faham apa itu not balok? Apa itu garis paranada? Apa itu scale. Berkarya itu yang penting dari hari (katanya). Soal teori itu belakangan (katanya).

Betul sekali memang, ada sebagian orang yang berfikiran teori itu musik itu tidak penting, yang penting berkarya. Tidak salah memang, jika bermidset seperti itu. Tapi, cobalah lihat perbedaannya. Orang yang tidak mempedulikan teori, biasanya karya yang dibuatnya itu sedikit. Sedangkan orang yang faham teori kecenderungannya, karyanya lebih banyak. Bukan hanya itu saja, orang rang faham teori-teori musik berkarya dengan aturan, maksudnya memperhatikan unsur plagiasi dari karyanya. Misalnya, orang yang tidak faham teori-teori musik, ketika berkarya mereka tidak mempedulikan karya orang lain yang mirip dengannya. Padahal karya itu memang benar-benar mirip. Berbeda denga orang yang faham teori musik, orang yang faham teori musik ketika menciptakan sebuah karya, mereka akan menciptakan suatu karya yang benar-benar beda dari apa yang pernah mereka dengar. Juga, orang-orang yang faham teori musik itu lebih terbuka menerima saran dari orang lain yang memberi nasihat pada orang tersebut bahwa karya yang dibuatnya agak yang mirip. Berbeda sekali dengan  orang yang tak faham teori-teori musik yang biasanya bersikukuh bahwa itu adalah karya original mereka. Oleh karena itulah, kita harus faham mengapa teori musik itu penting.

Perkaya perbendaharaan musik kita

Simple saja untuk yang ini, “Dengarkan setiap musik yang kita sukai dan tidak sukai”. Ada orang yang suka terhadap aliran musik tertentu misalnya, Rock. Orang tersebut hanya mendengarkan musik-musik yang termasuk kategori rock saja. Orang tersebut gengsi mendengarkan lagu-lagu yang bukan rock. Tidak ada yang salah saya pikir, orang yang termasuk kategori ini adalah orang yang ingin benar-benar menjurus pada satu aliran. Orang ini tidak ingin musiknya dipengaruhi aliran-aliran musik lain. Akan tetapi, akan ada akibat baik dan buruk jika kita hanya menyukai 1 jenis aliran musik saja. Akibat baiknya adalah, musiknya akan lebih mudah dikenal, musiknya lebih banyak fansnya hanya pada orang orang yang suka aliran yang sama, dan ada akibat lain, bisa dipikirkan sendiri. Sedangkan akibat buruknya adalah, musiknya akan cenderung seperti itu saja, tidak ada perkembangan. Tentunya kita ingin dong musik kita punya perkembangan, iyakan.

Jenis orang kedua adalah orang yang menyukai semua aliran musik. Orang ini akan lebih menghargai perbedaan antara sesama musisi. Orang yang perbendaharaan musiknya banyak, biasanya kualitas musiknyapun tidak bisa diremehkan ya. Oleh karena itu, perbanyak perbendaharaan musik kita, agar kualitas musik kita semakin berkembang.

Praktek

Tidak ada hasil karya yang indah tanpa praktek yang sering, atau latihan yang konsisten.

Read More

Meningkatakn Skill Bermain Guitar Mengunakan Software Guitar Pro 6

Guitar pro adalah software musik yang harus dimiliki oleh setiap gitaris (menurut saya). Software ini fungsinya adalah untuk menjalankan suatu sheet musik.  Software ini juga bisa digunakan untuk membuat suatu midi song. Langsung aja ini dia penampakan softwarenya:

Guitar pro6 ini ada banyak serinya, dulu saya menggunakan guitar pro 5. Dalam tulisan ini saya tidak akan membahas bagaimana cara membuat suatu midi menggunakan software kece yang satu ini. Akan tetapi saya akan mengajarkan bagaimana meningkatkan skill guitar menggunakan software ini.

Carilah file tab guitarpro yang fungsinya untuk melatih skill kita.  Saya contohkan misalnya saya mencari guitarpro tab nya di website ultimate-guitar.com. Website ini berisi banyak sekali tablature guitar terutama luar negri. Saya ketikan kata kuncinya di kotak pencarian misalnya,

Setelah itu pilih salah satu filenya dengan berektensi guitar pro, kemudian download

Setelah kita download maka, kita buka filenya.

Kemudian kita munculkan freetboadnya dengan cara

Kemudian setting penjariannya agar muncul tiap bar dengan cara.

Taraaa silahkan pelajari cara bermain gitar yang lainnnya dengan website ultimate-guitar.com misalnya alternate, typing, legato, lick lick guitaris professional. Diwebsite ini juga ada tab gitaris sherder seperty yngwie malmstein, ada juga paul gilbert ada juga jhon petruci pokoknya lengkap.

tambahan : software guitarpro6 ini bisa disearching di google pasti banyak.

Read More

Kerja keras berlatih adalah Harga yang Harus Dibayar

Yooo..., udah lama nih ngga posting, ya karena kesibukan dan menunggu inspirasi datang. Harini inspirasi datang, jadi harus buru-buru dituangin kedalam tulisan. Apa yang saya tulis atau apa yang akan anda baca adalah sesuatu yang disebut Konsistensi. Menurut KBBI, konsistensi/kon·sis·ten·si/ /konsisténsi/ n 1 ketetapan dan kemantapan (dalam bertindak); ketaatasasan. Jadi intinya konsistensi adalah sesuatu yang dikerjakan berulang-ulang dan konstan. Kemudian apa hubungannya konsistensi dengan belajar guitar? Tentu ada sekali hubungan antara belajar guitar dengan konsistensi.

Konsistensi erat sekali hubungannya saat kita  belajar guitar. Walaupun, konsistensi sebenarnya bukan hanya bisa diterapkan pada belajar guitar, tapi saat mempelajari hal baru atau asing atau sesuatu yang belum kita kenal kita harus konsisten agar bisa memahaminya hingga benar-benar mengerti. Balik lagi ke proses belajar guitar, mengapa konsistensi dibutuhkan saat belajar guitar? Mengapa? Mengapa? Jawabannya adalah, karena terlalu banyak yang harus dipelajari, Terlalu banyak yang harus dikuasai, terlalu banyak untuk dipraktekkan. Apa yang harus dipelajari?Apa yang harus dikuasai? Apa yang harus dipraktekkan?, berikut saya jelaskan satu persatu.

Memahamai Teori

Memahami teori  merupakan salah satu proses yang dipelajari, karena ini erat sekali kaitannya saat kita pertama kali belajar guitar. Saat kita memahami teori, memang ini kelihatannya enteng tapi akan terasa sekali manfaatnya saat kita sudah ke proses selanjutnya. Jika proses ini dilewat, biasanya orang yang sudah belajar guitar dan sampai pada tahapan sudah menguasai chord-chord guitar akan menyesal karena tidak bisa meningkatkan skill. Oleh karena itu, memahami teori ini penting! Berikut list teori-teori yang harus difahami

1. Tangga nada,
2. harga nada,
3. interval,
4. tempo, dan
5. Bagian-bagian guitar

Penguasaan Materi

Menguasai materi adalah tahap kedua saat kita belajar guitar. Jika ada pertanyaan mengapa tidak disamakan dengan tahap ke-1. Jawabannya simpel sekali karena ada perbaedaanya yang sangat mencolok, yang akan saya jelaskan selanjutnya. Apa itu penguasaan materi, yang saya maksudkan disini adalah kita lebih mendalami teori dan mengembangkannya dengan kreativitas kita. Jika dalam tangga nada kita hanya mengenal tangga nada dengan 1 dasar. Akan tetapi, dalam tahap penguasaan materi ini, kita dituntut untuk hafal dan  menguasai semua tangga nada dengan semua nada dasarnya? Memangnya berapa jumlah tangga nada yang ada di dunia ini? Dan apakah semuanya dipakai? Untuk pertanyaan ini silahkan dijawab masing-masing, saya tidak akan menjelaskannya secara detail. Berikut saya berikan list materi yang harus benar benar dikuasai.

1. Pembentukan chord
2. Scale
3. Teknik memainkan senar guitar [ seperti:alternate picking,sweep picking, 3notperstring, arpeggio,hammer on pull of (legato), chicken picking, tapping, dan lainnya].

Materi yang harus dipraktekkan

Mungkin ini adalah tahap akhir yang paling sulit, atau yang membutuhkan waktu yang cukup lama untuk dilakukan agar bisa benar-benar mendapatkan hasil yang diinginkan. Dalam tahap ini kita, istilahkan adalah, mempraktekkan materi yang sudah dikuasai. Kecenderungannya orang yang belajar teori dulu, biasanya bingung dari mana harus melakukan praktek. Untuk alasan itulah mengapa blog ini hadir, karena menurut pengalaman saya ini adalah problem saya dulu saat belajar guitar. Agar tidak bertele-tele, saya akan berikan list dari apa yang harus didahulukan dan diakhirkan.

1. Latihan kelenturan jari
2. Latihan memindahkan not pada tulisan ke gitar
3. Latihan Kelancaran Scale yang sudah dikuasai pada guitar
4. Latihan Manipulasi chord pada guitar
5. Latihan teknik memainkan senar guitar [biasanya ini yang paling lama satu teknik biasanya 1-3 bulan-an, karena didalamnya banyak sekali pengembangannya, dan yang saya sarankan untuk dipelajari terlebih dahulu adalah (alternate, swepp, dan legato, kemudian baru yang lainnya].
6. Latihan mengiringi lagu dan mencari nada-nada pada sebuah lagu (ini yang paling lama, dan ini akan terus dilakukan hingga anda berhenti belajar guitar itilahnya adalah “ngulik”).

Dimanakah konsistensi berlatih berada? Konsistensi berada pada selang-selang list yang saya berikan. Maksudnya adalah kita mempelajari guitar dengan tahapan-tahapan yang benar dan konsisten atau terus menerus maju agar nanti tidak menyesal saat kita ingin meningkatkan skill nantinya.

Read More